Кроссовки из мрамора и бюст в балаклаве: как современное искусство заговорило с историей Сада Бенуа

18 июля в общественном пространстве «Бенуа 1890» открывается выставка Константина фон Рибена «Хроноалхимия». 

В рамках 9-го выставочного сезона AIKI ART объединился с ведущей петербургской галереей Marina Gisich Gallery, чтобы представить городу выставку под открытым небом, без витрин и барьеров, но с философским посылом и художественной силой.

«Хроноалхимия» — уникальный пример того, как галерейный проект может органично существовать в историческом общественном пространстве.

«Каждый новый сезон выставочного проекта в Саду Бенуа — это эксперимент, в котором мы ищем баланс между средой, контекстом и современным искусством. Проект «Хроноалхимия» — вторая коллаборация AIKI ART и Marina Gisich Gallery, — пример того, как галерейный проект может быть открыт, доступен и при этом глубоко резонировать с городом и его историей», — говорит Елена Плахтий, идеолог и генеральный директор Бенуа 1890 и AIKI ART.

Автор работ — Константин фон Рибен, резидент галереи Marina Gisich Gallery и исследователь формы, памяти и времени. Его шесть скульптурных объектов создают в Саду Бенуа "лабораторию времени", где кроссовки из мрамора, гранитный стул и античный бюст в балаклаве становятся метафорами эпохи.

«Сейчас я работаю над несколькими скульптурами из гранита и мрамора, увеличивая их масштаб специально для улицы, чтобы буквально “вывезти их подышать” в Сад Бенуа. Мне важно, чтобы материал — гранит, мрамор, стекло — стал не только физической основой, но и способом запечатлеть столкновение вечного и мимолётного, прочного и ускользающего. Каждая работа — это своего рода эксперимент: как обычные предметы могут превратиться в монументы, которые заставляют нас задуматься о времени, истории, культуре и собственном месте в этом потоке», — Константин фон Рибен, художник.

«Этот проект — не просто выставка под открытым небом, а важный диалог с городом и его историей. Помещая наше искусство в нетипичную среду, мы следуем нашей философии «быть с искусством» — не только в стенах галереи. Для нас важно, чтобы искусство становилось частью жизни, чтобы оно встречало зрителя там, где он меньше всего этого ожидает, — в саду, на прогулке, в моменте личного созерцания. Совместно с AIKI ART мы стремимся показать, что современное искусство способно не только украшать, но и менять наше восприятие мира, открывая новые смыслы в привычном», — Марина Гисич, галерист.

Выставка продлится до 18 октября 2025 года.